2023年05月22日11:28 來源：復旦大學 作者：胡慧中 戚心茹等 點擊: 次
伴隨一陣響亮的掌聲，身穿格子襯衫、手拿帆布包的莫言，一襲黑色長裙、背著透明挎包的王安憶，與一身黑色西服的陳思和走向相輝堂舞臺中央，在藍紫色星空般夢幻的背景下落座。
5月17日晚上，復旦大學相輝堂北堂座無虛席，中國作家協會副主席、諾貝爾文學獎得主、茅盾文學獎獲得者莫言來到復旦，與中國作家協會副主席、茅盾文學獎獲得者、復旦大學中文系教授王安憶，當代著名文學批評家、復旦大學文科資深教授陳思和，共談文學與舞臺。
該活動開放報名后，不到一分鐘名額就被秒光，可謂“一票難求”。傍晚，濛濛細雨中，相輝堂前早已排起長隊，參加活動的師生捧著書，懷著熱忱，陸續走進會場，共赴與文學大師之約。
用后半生完成一個小說家到劇作家的轉變
“我面前這盆牡丹花像假花一樣，開得真漂亮，不過我能聞到香氣，應該是真花。”莫言的開場白讓觀眾忍俊不禁。
2019年，莫言曾和作家余華、蘇童一起參觀莎士比亞舊居。站在莎士比亞的塑像前，莫言立下誓言：“我用我的后半生，要完成一個從小說家到劇作家的轉變”。
“我希望將來人們說我是一個劇作家，這樣的話，我就跟余華和蘇童這兩個小說家區別開來了。”莫言詼諧的講述讓相輝堂內洋溢著笑聲。
其實，莫言對戲劇鐘情已久，自稱“話劇發燒友”。他整個創作生涯的起點，是一部未發表的六幕話劇《離婚》，寫于上世紀70年代末。二十年后，莫言延續對話劇的熱情，創作了《霸王別姬》和《我們的荊軻》兩部歷史題材的話劇劇本，在國內外均演出過，叫好又叫座。
“我覺得作為一個劇作家，坐在舞臺下面，看著自己的劇本，在舞臺上的演員扮演，這種感覺還是挺幸福的。”莫言從話劇中嘗到了甜頭，近年創作了戲曲文學劇本《錦衣》《高粱酒》等，而他融入茂腔等戲曲元素的小說《檀香刑》也被改編為歌劇。
莫言將于5月底或6月初出版的新書《鱷魚》，也是一部話劇劇本。14年前，他就開始構思這一劇本，“《鱷魚》這個題材本身是具有挑戰性的，但我覺得我處理的分寸還是把握得比較準確。我自己比較滿意的是，它看起來是一個反腐敗題材的戲劇，但是我想它的根本還在于寫人。我塑造的是一個復雜的、典型的人物形象。”莫言介紹，這部話劇打破了現實主義話劇的傳統，將夢幻的乃至魔幻的一些因素融合進去，具有現代意識。
莫言的小說蜚聲國際，而他的話劇也正走向世界舞臺，根據長篇小說《蛙》改編的俄語話劇已于今年4月在俄羅斯首演，受到海外觀眾歡迎。莫言在《蛙》中創造性地采用書信體+話劇的特殊結構，將一部九幕話劇作為全書的結尾，采用樸素的敘述，塑造出一位鄉村婦科女醫生的形象，彰顯對生命的人道關懷。
莫言認為，一個小說家應該也是一個劇作家，像是老舍、薩特等，兼顧小說與戲劇的創作。同時，每一部好的小說里面，實際上都包含著一部甚至幾部話劇。
“戲劇，尤其是話劇，我認為是我們中國作家的一個必修課，我也認為，我們中國作家要改行寫話劇，實際上是‘當行本色’。因為我們中國的傳統小說里面，看家本領是白描，用對話把人物性格寫得活靈活現，這是值得發揚的傳統。”
寫城市抑或農村 最終是寫人性
“我寫劇本，其實是受了莫言的鼓勵。”
2001年，在前往瑞典的路途中，王安憶一直聽莫言講話劇《我們的荊軻》的故事，對寫話劇躍躍欲試：“莫言都在寫了，我還不能寫嗎？”
然而迄今為止，王安憶還沒有寫過原創的劇本。2004年，王安憶將張愛玲小說《金鎖記》改編為同名話劇，連續兩稿被導演黃蜀芹打回。“話劇跟寫小說不一樣，寫小說可以藏著掖著，讓讀者有趣回味。我們這個戲臺上的東西，要立刻讓觀眾有反應，不要怕夸張。”
看了莫言的最新劇本《鱷魚》，王安憶產生好奇：“莫言，你怎樣處理舞臺上有‘鱷魚’這樣的動物？”莫言回答說，一種是用假的鱷魚，“電子鱷魚”，另一種則是演員扮演鱷魚。王安憶贊成由演員扮演，就像英國話劇《戰馬》，“這就是藝術的感染力，由一種材質換成另一種材質。”
“建議最后一場由人扮，因為鱷魚說話了。”陳思和笑著說。
莫言、王安憶與陳思和，兩位當代文學舉足輕重的作家與一位文學評論家，是多年的好友。三位老友在復旦重逢，把盞共話，妙語連連，輕松愉悅的氛圍令師生沉浸其中。
“在中國，最勤奮的女作家是王安憶。”莫言說，王安憶寫作非常勤奮，書桌很小。
王安憶說，莫言作品中的有一種“生物鏈”，他的世界里有好多的動物，像鱷魚、蛙、牛、狗。“做夢經常夢到以前放過的牛”，莫言笑談，在生活中有很多與動物相處的例子，便將這些生活經驗運用于文學創作之中，像是民間傳說也與動物有關。“農業社會、農村生活，在一定程度上就是人與動物和諧共生。”
陳思和認為，莫言和王安憶兩人創作的不同之處在于：莫言以前的作品多寫鄉村，這次寫了城市生活環境中的作品；王安憶成長于城市，主要的作品場景在上海、在城市，寫到鄉村就格外出色。“對理論來說，這一些相反的生活經驗在創作當中是怎么形成的？”
“寫城市也好，農村也好，最終是落實到寫人性。如果你對人性不了解，寫什么都寫不好。”莫言坦言，“只有了解了某一個群體的一種獨特的精神狀態、心理狀態，才可以寫得深入透徹。其實現在，鄉土文學與城市文學的界限，變得逐漸模糊了。”
復旦學生與文學大師對話
“做復旦的學生真幸福！”一位大一新生在搶到本場活動的門票后，他的父親給陳思和寫信說了這句話。
一個半小時的對談結束后，復旦學子紛紛舉手提問。很多人早早想好并寫下了問題。
當被問及《鱷魚》出版之后，近期的寫作計劃，莫言透露，他會著手創作另一部話劇，“關于一個高密老鄉的故事”。高密東北鄉是莫言生命的搖籃、精神的寄托，也是他文學創作不竭的源泉，他早已在諸多作品中將溢滿深情的文字植根于高密這片熱土。“不過，我的創作計劃經常會變。”
“剛剛三位老師提到了這個城市與鄉村的一個關系，其實我們現在大多數人都是出生在城市里，在現在的文學里，我們還能怎么去處理我們和故鄉之間的關系？”一位復旦中文系研究生提問。
“寫你熟悉的、感興趣的、有意義的東西。”莫言建議，錘煉語言，挖掘人物的特殊性，結合自己最強烈的、最真切的感受，不要管鄉村和城市，想往哪里寫就往哪里寫。
面對“選擇王安憶哪篇小說進行改編”的提問，莫言選擇《向西，向西，向南》。同時他打趣說，“她的小說缺少‘刀槍劍戟’的碰撞，寫的都是比較綿密。所以改成電影也不會太好看。”
一位理工科男生則提問了“ChatGPT與文學創作”的熱門話題，莫言說，他曾試圖用ChatGPT寫七律詩等，但發現ChatGPT創作沒有感情、沒有原創性。
作為復旦大學第十一屆讀書節系列活動之一，“大家談：文學與舞臺”由復旦大學圖書館、中國語言文學系主辦，在圖書館館長陳引馳向嘉賓贈送圖書館特藏書籍的環節中落下帷幕。
獲諾貝爾文學獎后的11年 莫言做了啥？
莫言在與王安憶、陳思和三人對談前，接受了復旦校融媒體中心記者采訪。
莫言曾多次來到復旦，最近一次是11年前。他擔任復旦創意寫作專業的兼職顧問，與復旦學子進行寫作方面的交流。莫言參評諾獎的推薦人之一是陳思和教授。十年前的冬天，陳思和也曾陪同莫言赴瑞典領獎，踏上北歐白雪皚皚的土地。
在2012年榮獲諾貝爾文學獎之后，莫言依然勤勉，“我想有一點是不能改變的，就是作為一個作家，最重要的工作是寫作。”莫言發表短篇小說，出版中短篇小說集，也涉獵了戲曲、話劇、詩歌等多種體裁。
“關于文學的思索一直沒有停止，寫作的任務也會愈加艱巨。因為隨著一個作家年齡的增長和作品的增加，創作的難度也構成了一種越來越艱巨的挑戰。”莫言坦言，“總之，我還是要繼續努力。”
回顧40多年的文學創作，莫言有過多次被退稿、拒稿經歷，并非一帆風順。對文學的熱愛，對自身才華的自信，讓莫言一路堅持下來，筆耕不輟。“我想，大多數人在實現自己人生奮斗目標的過程當中，肯定是要經歷很多的挫折，也要吃很多的苦，付出很多的努力。”
自2018年以來，莫言在北京師范大學為研究生進行小范圍授課，對學生的習作進行具體分析指導。他與青年人的距離總是很近，點進“莫言”的微信公眾號，一句“我想和年輕人聊聊天”映入眼簾。
莫言認為，總體來看，我們的大學生還是充滿活力，一代人比一代人掌握的學習技能更加成熟，學習的熱情也更加高漲，掌握的知識也越來越立體。“不管在什么時代，都可以說這樣一句話，未來是青年的，中國的未來是青年的，地球的未來也是青年的。”
對目前在校的和即將入學的大學生們，莫言感覺像自己的孩子一樣，很親切。“在校園里碰到一張張年輕的笑臉，就內心深處感覺發自內心的一種溫暖，很高興，祝福他們。”